“青藤道士”徐渭是明代水墨大写意画风的宗师，芭蕉是他钟爱且极具代表性的题材，其特点可概括为：“不以形似求生韵”，通过狂放笔墨与独特构图，抒发胸中逸气与哲理思考。芭蕉宽大的叶片，非常适合发挥他恣意奔放的大写意水墨技法。

徐渭摒弃精细勾勒，纯用水墨的泼洒、积破与干湿对比来塑造形象。这种“墨色淋漓雨拨开”的效果，与生宣纸的特性结合，达到了前所未有的奔放境界。他常将芭蕉与梅花、湖石、牡丹等组合，构图奇崛。其最独特之处在于继承并发展了唐代王维 “雪中芭蕉” 的超现实传统，不拘泥于物理时空，追求心象与禅理表达。画上的狂草题诗跋语是构图的一部分，内容或抒怀，或说理，是解读其画意与心境的关键。芭蕉在传统文化中，既是清雅、孤高的象征，其茎干中空、叶片易朽的特性，也常被用来隐喻人生的虚空与短暂。这与徐渭坎坷多舛、狂放不羁的一生形成共鸣，成为他抒写胸中“磊块不平之气”的绝佳载体。

徐渭的芭蕉及大写意花鸟画风，对后世（如清代“扬州八怪”、近现代吴昌硕、齐白石等）产生了革命性影响。他将绘画彻底转变为宣泄情感、表达个性的工具，其作品不仅是艺术，更是激烈生命与深邃哲思的写照。