清 王原祁《杜甫诗意图轴》
敬告读者,所谓“五绝”,与旧体诗的五言绝句无涉,而是说在我看来,这幅大轴在麓台画中,堪称“五绝”。此图绢本,高三二〇厘米,宽九一·四厘米,青绿设色。题记及款识为:雷声忽送千峰雨,花气浑如百和香。书法为艺林称首,晋唐以后代有传人,间有一二右文之主,玉札飞白,史策中载为盛事。未有如我皇上之天纵神奇,震古铄今者也。近者御书颁赐群臣,无不欢欣踊跃。原祁忝厕侍从之列,瞻仰宸翰,庆幸遭逢。因见文翁老先生所得十四字,缣素逾丈,用唐杜律二句,结构精严,体势飞舞,擘窠妙笔,尤为钜观,真希世之宝矣。同直诸先生念其宜图诗意以识圣恩,文翁不轻付画史,专以相属,敢不竭蹷从事。谨仿高彦敬《云山》、赵松雪《仙山楼阁》笔法,经营?礴两月始竣,以当鼓吹颂扬之意。然笔痴腕弱,岂能摹写化工,益滋惶悚云尔。康熙岁次壬午孟秋七夕,娄东王原祁画并敬题。
清 王原祁《杜甫诗意图轴》
我认为此图的第二绝绝在设色上。麓台山水,水墨居多,其次是浅绛,设色的较少,青绿的则绝少。此图虽非青绿重设色,山峦及夹叶树都用了石绿,自属绝少之列。杜老的诗句是七律《即事》的三、四两句。从原诗首句“暮春三月巫峡长”来看,所咏为季春景色,而麓台则画成夏景,幅底的莲叶田田,显然易见。画家作画,不必受全诗的拘束,尽可随意抒写,这当然是应有的自由。正是由于麓台要画夏景,表现雷雨中山林的苍翠华滋,所以才采用了青绿设色。这是他的刻意求工。“敢不竭蹷从事”的心情相吻合的。
清 王原祁《杜甫诗意图轴》
我认为此图的第三绝绝在丘壑的位置经营上。大家知道,清初四王之中,麓台是最不讲求丘壑变化的一位。他的小幅山水,往往是一层地、二层树、三层山而已。他自己就曾说:“六法之妙,一曰气韵,二曰位置。若能气中发趣,虽位置稍有未当,亦不落于俗笔也。”后代的画家对此也曾议及。吴修《青霞馆论画绝句》中王司农一首:“石骨干皴到浑融,独将魄力写痴翁。怪来题语多平衍,难道千图意一同!”题语的平衍雷同不正是由于山水丘壑的平衍雷同吗?戴醇士题画:“石谷无聊酬应,亦千丘万壑,布置精到。麓台晚年,专取笔力,大率任意涂抹,置畦径物象于不问。石谷之偏,神不胜形。麓台之偏,形不胜神。”此图作于康熙壬午(公元一七〇二年),麓台六十一岁,已是晚年之作。但丘壑之繁复,画境之幽深,是可卧游终日的。幅底自莲塘开始,坡石长松之后,隐见山居。此上觌面层峦,将画景分隔为二。左侧栈道下流泉几叠,汇潴成潭。右侧坡岸支错拖伸,浅水可通,远穿松涧,直到垂柳人家。上半层峦弥远弥高,顶露平冈,围廊四匝,中耸崇楼。引领仰望,有气象万千之势。此后群峰出云,大有雨意。综观全图,可谓平、深、高三远,无不备俱。如此布局,固因巨幅大帧,不得不尔,但重峦叠嶂,曲水萦泉,倏暗倏明,几开几合,在麓台的画中,不能不说是绝匹罕俦的。
清 王原祁《杜甫诗意图轴》
我认为此图的第四绝绝在笔墨上。麓台一向主张干墨重笔皴擦,来取得混仑气象,尝目誇笔端有金刚杵。所著《雨窗漫笔》有一条讲到水墨画用笔要“从容不迫,由淡入浓。磊落者存之,甜俗者删之,纤弱者足之,板重者破之。”显然非用干笔层层皴擦不能做到存之,删之、足之、破之。至于设色画,麓台也还是要用墨笔干擦。闻人克大曾被麓台亲自邀去看他作画。下面是克大一连几日观看麓台画秋山晴爽图卷之后所作的详细记录:“翌晨折简招克大过从曰:‘子其看余点染。’乃展纸审顾良久,从淡墨略分轮廓,既而稍辨林壑之概。次立峰石层折,树木株干。每举一笔,必审顾反复,而日已夕矣。次日复招过第,取前卷少加皴擦,即用淡赭入藤黄少许,渲染山石,以一小熨斗贮微火熨之干,再以墨笔干擦石骨,疎点木叶,而山林屋宇,桥渡溪沙瞭然矣。然后以墨绿水疎疎缓缓,渲出阴阳向背,复如前熨之干,再勾、再勒、再染、再点,自淡及浓,自疎而密,半阅月而成。发端混仑,逐渐破碎。收拾破碎,复还混仑。”⑦如取上述画法来和此图对比,我们会发现此图和麓台平日的用笔用墨,大有径庭。此图湿笔多而干笔少,更看不到笔墨层层干擦的痕迹。这虽和此图为绢本有关,但其他的麓台绢本设色山水,却很少象此图那样明润朗洁,而多少总是经过干墨皴擦的。故从用笔用墨来看,此图也是麓台稀有之作。
清 王原祁《杜甫诗意图轴》
我认为此图的第五绝绝在参用了高彦敬、赵松雪两家笔法。明清画家每喜自题仿某家或拟某家笔意,实际上是我行我素,仍是自家画法,这不足为奇。他们也往往自题仿荆关、仿董巨、仿倪黄,这也不足为奇。因为荆浩与关仝、董源与巨然、倪瓒与黄公望,笔法相近,说是仿两家,实际上等于仿一家。麓台此图自称仿高、赵两家,这两家画法,却是有很大差异的。我们承认麓台此图保留了不少他的本来面目,但笔墨之滋润,设色之明净,不能不说他在意想中存在着鸥波的意趣。至于云山则确实是仿高房山,和二米一脉相承。因此他在一幅中确实参用了两家画法不同的笔法。这在麓台的画中也是绝少的。
清 王原祁《杜甫诗意图轴》