画竹，讲究“干如篆、节如隶、枝如草、叶如真”。画竹顺序为：先画竿，再添节，接着发细枝，最后生叶。正所谓“细枝着节叶生枝，各有意理才得法”。画竹运笔需悬臂中锋，下笔谨慎，方能绘出其遒健圆劲、生意连绵、迎风取势、潇洒传神的韵味，把握“笔情墨趣”，避免落入俗套。

竿、枝的画法

以淡墨起笔，为让竹竿富有立体感，笔尖可蘸少许浓墨，用偏锋落笔，使每一竿墨色呈现自浓渐淡的变化。画竿时要留节，无论是从上而下，还是从下而上，都要一竿接一竿，每竿有顿挫、有空隙，行笔平直，笔力匀速，两边界限分明，每节竹竿笔意贯穿。根部竹竿稍短，中间逐渐变长，梢头需短且灵动。画竿需劲挺有力，不可柔弱。用浓墨画竹节，点在两节空隙上节之末，两端顿笔，呈弧形。用浓、淡墨发枝杈，中锋行笔，下笔顿节，挑出，稍有弧度，线条富有弹性，随意点缀，长短变化，穿插交错，左右互生，呈鹿角状，不可粘滞。对于三枝以上的竹竿，每枝竹竿墨色要有浓、淡、干、湿的差异，还要有正、斜、横、卧及粗细不同的竹枝变化，切忌排成篱笆状，或三线交于一点。

竹笋的画法

调中墨，笔锋蘸重墨，依据竹笋结构，以中锋或中侧锋用笔，自上而下，一左一右，一前一后交互使用，或长或短，或高或低，或粗或细，一气呵成。待笋竿画好后，用稍浓的墨画小叶，笋竿上用攒三聚五的方式点垛斑纹，疏密得当、参差错落才好看。

叶的画法

竹叶呈现根圆、肚肥、稍尖的特点，挺俏如刀削。画时，藏锋入笔，中锋撇出，收笔迅速回锋，落笔成形，遒劲有力，一笔即成。两笔叶呈“人”字，三笔叶呈“个”字，四笔叶呈“介”字，五笔叶呈“分”字，三三两两，互相穿插，叶叶相连，势势相通，气递交于虚设的中心点，叶叶有一向心力，大小、疏密得当，不散不乱，凝聚得力。若干组叶组合，一般呈“品”字状规律，注重气势、神采、韵味。

画竹，画叶难度最大，因竹叶变化丰富、层次繁复，要画得密而不乱，疏而不简，叶叶须着枝，笔笔有法度。所以，必须持之以恒，下足功夫，反复练习，得其要领，才能有所成效。正如郑板桥在题画诗中所写：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”可见，他创作的墨竹艺术形象，是长期探索与苦心经营的成果。