魏晋时期（221 - 420）的书法技巧，虽有“用笔千古不易”之说，但魏晋古法与后期写法存在区别，这一点已有定论，只是相关描述较为含糊，像“唐前之书纵，唐后之书敛”之类。

观察晋人的字帖，处理转折与收锋呼应存在两种做法，：一是绞转，一是提按（顿笔）。

绞法属于强制性扭转，转折处尽显神俊精神，尤其使用方笔时，更显硬朗姿态，所以不仅在晋人法帖中常见，在善用方笔的魏碑中也多有体现。

由此可见，尽管晋人法帖与墓志造像字形差异很大，但笔法相通，并称“魏晋笔法”，也就不难理解了。另外书写时，笔毫向一侧自然弯曲，写到一画收尾时，笔锋之势几近尽，此时将笔锋做180度翻转，借助其原先弯曲的反势，力量倍增，调锋十分彻底，容易使每一笔画都气势洞达，仿佛充满精力，生机勃勃。

提按是在笔画将收之际，把笔锋向右上方提起，利用毛笔自然弹性，让笔锋自然回直一点（即便弹性最强的狼毫也不可能完全回直），然后向右下方压下去，最后向左下方衔接下一画。如此，字形虽转了180度，但笔锋实际上是拆成两次90度的转折，是利用笔毫中段把毫尖“挫”过来，所以仍用的是笔毫原先那一面书写，弯曲的笔锋难以彻底调整，也就难以达到完美的精神状态。不过这样写因有分解动作，比较方便，容易操作，能使字形整齐漂亮。

老实讲，无论魏碑还是晋帖，这两种笔法是交替使用的，正因如此，魏晋笔法才让人感觉不拘一格，变化多端（这两大转笔方法还可细化出许多小分类）。

到了唐朝，尤其是中后期，绞转笔法逐渐消失，提按成为处理转折呼应的主流用法。分析原因，一是与当时追求华丽精整的书法风格有关，比如干禄、写经等方面的需求。二是提按比较容易学，稍加训练就能写得有模有样，以至于到了元代的赵松雪、明代的董其昌，虽力崇魏晋，但笔法仍沿袭唐后，虽字形颇似二王，但终究摆脱不了妩媚与寒俭，考察其存世碑帖，能从中找到一些端倪。以赵、董的学问和天分，理解魏晋书法并非难事，为何仍未突破呢？想必一是唐后书法笼罩中国书风数百年，颜真卿继王羲之成为百代宗师的地位牢不可破（虽有米芾等批评者，但声音微弱），正所谓佛学中所说：共业所至，在劫难逃，难道说的就是这个道理？二是晋人法帖存世稀少，且翻刻失真，很难探究其用笔妙处，同时魏碑长期湮没，仅有的几种也无人重视。松雪晚年的《胆巴碑》似乎有觉醒意识，可惜为时已晚，不久他自己也离世了。

真正回归魏晋笔法的，应当是王觉斯、傅青主那一代的人，不过那时唐后的书法已发展到绝境，几位有才华、有觉醒意识的书法家被迫进行绝地反击，不管怎样，他们成功了。至于后来清朝中期，魏碑大量出土，与晋人法帖相互佐证，魏晋笔法的双翼已全，书法复兴势不可挡。