书法是中国文化的独特表现艺术，被誉为：无言的诗，无形的舞;无图的画，无声的乐。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用，另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。
       唐代以来，具有代表性的碑刻文字进一步追求书法的完美和刻工的精致，撰书者甚至例行署名，几乎成为定式。这种风气，一直持续到近代。
       碑刻技术的纯熟直接导致了刻帖的诞生和发展。我国书法艺术成熟于两晋，“二王”成为一座无法逾越的高峰。此后，历代主流书风都不能摆脱“二王”的笼罩。北宋践祚，天下稍定，人文复苏，刻帖崛起于此际，就成为一种历史的必然。

       宋太宗淳化间（990-994）所刻《淳化阁帖》，是迄今明确见于著录，也是我们能够见到的最早的官方汇刻丛帖。            《淳化阁帖》收入内府所藏历代书迹。宋曹士冕《法帖谱系》：“熙陵以武定四方，载橐弓矢。文治之余，留意翰墨，乃出御府所藏历代真迹，命侍书王著模刻禁中，厘为十卷。”南宋孝宗时，又刻成《续阁帖》。

       由于《淳化阁帖》收集的都是名家字迹，在北宋当时社会上也已很少见到，人们都十分喜欢它并渴望拥有它，所以《淳化阁帖》最初拓本一出来，便有许多地方加以翻刻。当时比较有名的有两家：一是山西绛州翻刻本，号称“绛帖”；另一是福建泉州翻刻本，号称“泉帖”。
       所以说：《淳化阁帖》是流传至今年代最久远的一部丛帖，被誉为中国书法史上的“圣经”。正因为如此，《阁帖》一经问世，立即开启刻帖风气，此后历代官私刻帖，或汇刻、或单刻，林林总总，明清时多至不可胜数，余风流韵，迄于近世。
      《阁帖》中有许多“二王”书迹，特别是王羲之的《十七帖》，历来被推为真迹、举为典型，是王羲之书法的标准参照物。
       唐太宗嗜王羲之书，倾力搜罗真迹，拼装成卷，每卷长一丈二尺。可以想见，一批装潢精美、规格统一的书卷，琳琅俎豆，当是何等壮观！
       这部官帖毕竟保存了宋以前大量重要的书法文献。从问世讫于晚清，八百年间，它开启帖学山林，对于书法的承传起到了无法替代的作用，厥功至伟。所以，我们今天选择其中历代公认的名家真迹，从此入手，溯求本原。